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miércoles, 16 de septiembre de 2009

TIEMPO DE CULTURA


"La cita"


Escritora, Periodista: Nuria Barbosa León- La Habana - Cuba

La cita fue acordada en el despertar de una mañana cálida de septiembre. El lugar: un parque habanero refugio de las parejas en las noches y sitio de ocio por el día. Los grandes árboles y el canto de los pájaros estructuran toda la escenografía donde Dania y Jesús dialogan.

Una cita idéntica ocurrió años atrás, ella iba con la esperanza de un renacer, él simplemente quería plantear las reglas del juego para el futuro .

La voz de Dania, con frases entrecortadas:

- Te dediqué toda mi juventud y no concibo una separación.

Jesús queda en sus recuerdos. Su mente, en un reflejo de luz, trae a Yolaisis.

Yolaisis con sus 20 años en sus iniciativas para cambiar el mundo. Recién graduada de la universidad y ubicada en su oficina para recibir su período de adiestramiento laboral. La sonrisa, el saludo matutino, el chiste en doble sentido, las anécdotas de la cotidianidad fue el preámbulo para el acercamiento mutuo.

Dania llorosa en el parque, con el pelo batido por el aire y las canas sin teñir. Con la muda de ropa de lo cotidiano, con el rostro sin maquillar y las uñas comidas por el detergente. Reclama:
-- Quiero saber en qué me equivoqué

Jesús sabe que el error fue en apurar una maternidad antes de graduarse, en convivir con los padres deseosos de no intervenir en la familia de los hijos pero tomando decisiones que no le correspondían. Matrimonio de jóvenes ávidos de esparcimiento y condensado en la vida hogareña. Esa explicación no era necesario expresarla. Atinó a decir:

--Necesito que hablemos de Tonito. Quiero que el horario de visita sea el sábado en las tardes.

Dania entonces pensó en el noviazgo iniciado por las conversaciones en la Universidad. Las salidas improvisadas al campismo, el encuentro en las fiestas y la aceptación del grupo por una nueva pareja. Ahí fue concebido Tonito y ante la sospecha del embarazo Jesús propuso una conversación familiar con una boda prometida. El Período Especial del año 1993, en Cuba, hizo que se rompieran las reglas, era necesario pensar en cómo ahorrar para surtirse de todos los ingredientes para un nacimiento. Incógnita resultaba comprar la tela antiséptica de los culeros o los primeros zapatos. Tanto conseguir el jabón de lavar como buscar la malanga, era algo parecido a ir al campo y hacer un trueque poco entendido: Una caja de cigarro valorada en 30 pesos por una lata de vianda. Historia que se repitió hasta que se abrió el mercado libre campesino y se despenalizó el dólar. Tonito nació sano y robusto como todos los niños cubanos, sus padres fueron capaces de ir en bicicleta hacia las afueras de la ciudad para que la comida no faltase pero se alejó la posibilidad de una playa o una excursión. Todo se resumía en tener para comer.

Jesús vio las puertas abiertas cuando pudo colocarse como empleado del ministerio. Convenció a Dania que en ese lugar había posibilidades de viaje al exterior y un cambio para la familia. Su sueño siempre fueron: una vida cómoda, un auto y una casa de lujo. Dania pospuso sus intereses de superación y se mantuvo en un puesto que sólo requería de seis horas de ocupación. No eran necesarios muchos conocimientos pero si habilidades para entregar los planes en tiempo y cumplir con las exigencias del Organismo Superior. Su mayor deseo: regresar a casa lo más temprano posible para dedicarse al cuidado de su hijo. No se dio cuenta cuando le llegó la primera cana, su vientre se hinchó por el sobrepeso y su rostro perdió el brillo juvenil.

--¿Es suficiente para ti un solo día a la semana?—interrogó Dania—Piensa que yo haré mi vida y otro hombre ocupará tu ausencia. ¿Eso es lo que deseas?

Jesús desea tiempo con Yolaisis, quiere disfrutar de ella sin esconderse. Ansía tomarla de la mano a la vista de todos. Que le permitan vivir en su casa. Despertarse cada mañana embriagado por el perfume juvenil de un cuerpo lleno de caricias. Hacer locuras como besarse en plena calle o fornicar en una playa. Apetece una linda mujer a su lado.

Al producirse el divorcio, Dania se sumió en la angustia, sus diálogos relataban el problema de la separación matrimonial, la comida le dio asco, el sueño desapareció, el dolor y la tristeza la rondaron. Un día, sin saber cómo ni en qué momento, se dedicó más a su profesión y obtuvo éxitos reconocidos socialmente. La creación de un software didáctico para el manejo de la información era el reclamo de empresas del exterior.

Hoy regresaron al mismo parque, después de varios años de distanciamiento. Jesús no sabía con certeza el motivo de la cita. Ella acudió convencida que hablarían del hijo. En el encuentro, Jesús descubrió a una mujer adulta. No era belleza, no era juventud, no era gracia femenina, era la unión de todas esas cualidades.

Jesús en cambio, tenía una vida en común con Yolaisis y otro hijo. Al mirar detenidamente a Dania, le propuso:

--Hablemos de nosotros

jueves 10 de septiembre de 2009

Vícto Jara; Un Canto Inconcluso que sigue vivo en la memoria de Chile y el mundo

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Víctor Jara

Víctor Lidio Jara Martínez

San Ignacio, 28 de septiembre de 1932 - † Santiago de Chile, 16 de septiembre de 1973) fue un músico, cantautor y director de teatro chileno.Procedente de una familia campesina de Ñuble, Víctor Jara se convirtió en un referente internacional de la canción reivindicativa y de cantautor. Fue torturado y asesinado en el antiguo Estadio Chile (actualmente Estadio Víctor Jara) por las fuerzas represivas de la dictadura de Augusto Pinochet, que derrocó al gobierno de Salvador Allende el 11 de septiembre de 1973.

"Que el canto tiene sentido,
cuando palpita en las venas
del que morirá cantan
dolas verdades verdaderas,
no las lisonjas fugaces
ni las famas extranjeras
sino el canto de una lonja
hasta el fondo de la tierra."
"Ahí donde llega todo
y donde todo comienza,
canto que ha sido valiente siempre será canción nueva. "

"Manifiesto" (fragmento) - Victor Jara
"Que el canto tiene sentido,
cuando palpita en las venas
del que morirá cantandolas verdades verdaderas,
no las lisonjas fugacesni las famas extranjeras
sino el canto de una lonjahasta el fondo de la tierra."
"Ahí donde llega todoy donde todo comienza,
canto que ha sido valientesiempre será canción nueva. "

Biografía, su niñez

Víctor Jara nació el 28 de septiembre de 1932 hijo de padres campesinos, inquilinos de la pequeña localidad de Quiriquina, perteneciente en ese entonces al Departamento de Bulnes, actualmente San Ignacio, en donde se arraiga un profundo folclore. Su padre, Manuel Jara, trabajaba en las labores propias del campo en la parcela de alquiler. Su madre, Amanda, originaria del sur de Chile, tocaba la guitarra y cantaba. La familia se completaba con María, Georgina (Coca), Eduardo (Lalo), Víctor y Roberto, el menor.

A la edad de seis o siete años, Víctor Jara conoció a Patricia Cáceres y se vio obligado a acompañar en los trabajos del campo a su familia. La actividad de vocalista de su madre le produjo el primer contacto con la música. La mala relación con su padre provocó que Víctor se uniera más a su madre, quien se preocupó de la educación de los hijos mandándolos a la escuela.

El seminario

Se trasladaron a la población de Nogales, donde volvió a encontrarse con Julio y Humberto Morgado, compañeros de la escuela primaria. La familia Morgado proporcionó a Víctor comida y alojamiento. Víctor dejó los estudios y trabajó en una fábrica de muebles, ayudando a Pedro Morgado, padre de sus compañeros, en su trabajo de transportista.

Por consejo de un sacerdote, ingresa en el seminario de la Orden de los Redentoristas en San Bernardo. Víctor recuerda así su decisión:

Para mí fue una decisión muy importante ingresar al seminario. Al pensarlo ahora, desde una perspectiva más dura, creo que lo hice por razones íntimas y emocionales, por la soledad y la desaparición de un mundo que hasta entonces había sido sólido y perdurable, simbolizado por un hogar y el amor de mi madre. Yo ya estaba relacionado con la Iglesia, y en aquel momento busqué refugio en ella. Entonces pensaba que ese refugio me guiaría hacia otros valores y me ayudaría a encontrar un amor diferente y más profundo que quizá compensaría la ausencia de amor humano. Creía que hallaría ese amor en la religión, dedicándome al sacerdocio.

Dos años después, en 1952, abandonaría el seminario al darse cuenta de su falta de vocación, del que recordaría el canto gregoriano y la parte de interpretación de la liturgia. Al salir del seminario prestó el servicio militar.

La música y el teatro

A los 21 años entra en el coro de la Universidad de Chile y participa en el montaje de Carmina Burana, comenzando así su trabajo de investigación y recopilación folclórica. Tres años más tarde forma parte de la Compañía de Mimos de Noisvander, una compañía de teatro, y empieza a estudiar actuación y dirección en la Escuela Teatro de la Universidad de Chile. A modo de anécdota, como no tenía dónde dormir, además de su permanente investigación, pernoctaba en inmediaciones de la escuela, muestra del sacrificio que para él significó dedicar su vida al arte.
En
1957 entra a formar parte del grupo de cantos y danzas folclóricas Cuncumén y conoce a Violeta Parra, quien lo anima a seguir cantando.

Con 27 años, en 1959 dirige su primera obra de teatro Parecido a la felicidad, de Alejandro Sieveking, haciendo giras por varios países latinoamericanos. Como solista del grupo folclórico graba su primer disco, un sencillo que contenía dos villancicos chilenos. Al año siguiente participa como asistente de dirección en el montaje de La viuda de Apablaza, de Germán Luco Cruchaga, cuyo director era Pedro de la Barra, y dirige la obra La mandrágora, de Machiavello. En 1961 y como director artístico del grupo Cuncumén viaja por Holanda, Francia, Unión Soviética, Checoslovaquia, Polonia, Rumania y Bulgaria.

En 1961 compone su primera canción, Paloma quiero contarte y sigue trabajando como asistente de dirección en el montaje de La madre de los conejos, de Alejandro Sieveking. Al año siguiente, 1962, dirigiría para Ituch la obra Ánimas de día claro, de Alejandro Sieveking.

Graba con el grupo Cuncumén el LP Folclore chileno, donde tiene dos canciones propias: Paloma quiero contarte y La canción del minero. Comienza a desempeñar la función de director en la Academia de Folclore de la Casa de la Cultura de Ñuñoa, funciones que desempeñaría hasta 1968. En esa misma época y hasta 1970 forma parte del equipo estable de directores del Instituto de Teatro de la Universidad de Chile, Ituch, y entre 1964 y 1967 es profesor de actuación en la universidad.

El trabajo de dirección teatral le lleva mucho tiempo y realiza, bien como asistente de dirección o como director, varios montajes, entre ellos uno para la televisión (para Canal, la TV de la Universidad de Chile), realizando una gira por Argentina, Uruguay y Paraguay con la obra Ánimas de día claro, de Alejandro Sieveking. En 1963, es asistente de dirección de Atahualpa del Cioppo, en el montaje de El círculo de tiza, de Bertolt Brecht, para el Ituch.

Sigue componiendo música, y en 1965 dirige la obra La remolienda, de Alejandro Sieveking, y el montaje de La maña, de Ann Jellicoe, para el Ictus, por las que recibe el premio Laurel de Oro como mejor director y el premio La Crítica del Círculo de Periodistas a la mejor dirección por La Maña.

Cantautor

"El amor a la justicia como instrumento del equilibrio para la dignidad del hombre", oración de Victor Jara. Ejerce como director artístico para el grupo Quilapayún entre los años 1966 y 1969, y hasta 1970 actúa como solista en La Peña de los Parra. Sigue cantando y dirigiendo obras de teatro, y en 1966 graba su primer disco LP, Víctor Jara, editado por Arena. Con la casa Emi-Odeón grabaría el año siguiente los LP Víctor Jara y Canciones folclóricas de América, junto Quilapayún. Sigue trabajando como director teatral y monta de nuevo La remolienda, recibiendo el premio de La Crítica por la dirección de Entretenimiento a Mr. Sloane, y el Disco de Plata del Sello Emi-Odeón. En 1969 monta la obra Antígonas, de Sófocles, para la Compañía de la Escuela de Teatro de la Universidad Católica. Con la canción Plegaria a un labrador gana el primer premio en el Primer Festival de la Nueva Canción Chilena, y viaja a Helsinki para participar en un Mitin Mundial de Jóvenes por Vietnam y graba Pongo en tus manos abiertas.

A este álbum pertenece el tema Preguntas por Puerto Montt, inspirado en la Masacre de Pampa Irigoin (Puerto Montt), en la que murieron 11 personas, bajo la represión policial del gobierno de Eduardo Frei Montalva. En esa canción critica duramente al ministro de Interior Edmundo Pérez Zújovic, luego asesinado delante de su hija (el 8 de junio de 1971) por el grupo Vanguardia Organizada del Pueblo (VOP), que le descerrajaron 9 balazos.
"Usted debe responder,
señor Pérez Zújovic,
porqué al pueblo indefenso,
contestaron con fusil.
Señor Pérez su conciencia la enterró en un ataúd
y no limpiarán sus manos toda la lluvia del sur.
"En el Chile de hoy, numerosas calles y obras públicas llevan el nombre del ministro.

En 1970 participa en Berlín en la Conversación Internacional de Teatro y en Buenos Aires en el Primer Congreso de Teatro Latinoamericano. Se implica en la campaña electoral de la Unidad Popular y saca el disco Canto libre.
Es nombrado Embajador Cultural del Gobierno de la Unidad Popular, y en 1971 pone música, junto con Celso Garrido Lecca, al ballet Los siete estados, de Patricio Bunster, para el Ballet Nacional de Chile. Junto a Isabel Parra e Inti-Illimani entra en el Departamento de Comunicaciones de la Universidad Técnica del Estado. Con la casa Dicap edita el disco El derecho de vivir en paz, que le vale el premio Laurel de Oro a la mejor composición del año.
Trabaja como compositor de música para continuidad en la Televisión Nacional de Chile desde 1972 hasta 1973, e investiga y recopila testimonios en Herminda de la Victoria, en los cuales basaría su disco La población. Viaja a la URSS y a Cuba, y dirige el homenaje a Pablo Neruda por la obtención del Premio Nobel.

Los campesinos de Ránquil lo invitan a la realización de una obra musical sobre el lugar, y dentro de su compromiso social toma parte en los trabajos voluntarios para impedir la paralización del país que las fuerzas reaccionarias quieren lograr mediante la huelga de camioneros.
Ese mismo compromiso lo llevará en 1973 a realizar diferentes actos, participando en la campaña electoral para las elecciones al parlamento a favor de los candidatos de la Unidad Popular y, respondiendo a un llamado de Pablo Neruda, participa dirigiendo y cantando en un ciclo de programas de televisión contra la guerra y el fascismo. Trabaja en varios discos que no podrá grabar, y realiza la grabación de Canto por travesura

Tortura y asesinato
El Golpe de Estado del general Augusto Pinochet contra el presidente Salvador Allende el 11 de septiembre de ese año lo sorprende en la Universidad Técnica del Estado, y es detenido junto a profesores y alumnos. Lo llevan al Estadio Chile, donde permanece detenido varios días. Según numerosos testimonios, lo torturan durante horas, le golpean las manos hasta rompérselas con la culata de un revólver y finalmente lo acribillan el día 16 de septiembre. El cuerpo es encontrado el día 19 del mismo mes.
Fue un destacado militante del Partido Comunista de Chile, siendo miembro del comité central de las Juventudes Comunistas de Chile hasta el momento de su asesinato. Estando preso escribió su último poema y testimonio:
Somos cinco mil Somos cinco mil
en esta pequeña parte de la ciudad.
Somos cinco mil
¿Cuántos seremos en totalen las ciudades y en todo el país?
Solo aquídiez mil manos siembrany hacen andar las fábricas.
¡Cuánta humanidadcon hambre, frío, pánico, dolor,
presión moral, terror y locura!

La tumba de Víctor Jara en el Cementerio General en Santiago de ChileCarta de Ángel Parra a Victor Jara
La expresión de los hechos ocurridos en Chile a raíz del golpe de estado quedan redactados en la
Carta de Ángel Parra a Victor Jara o en Carta abierta a Victor Jara.
Querido Víctor:

Me despierto con ganas tremendas de escribirte para contarte lo que me sucedió anoche 24 de diciembre. Serían como las 12:10 cuando sonó el teléfono, nosotros dormíamos profundo, lo de siempre cuando te despiertas antes de haber terminado su noche, ¿quién será? ¿Porqué tan tarde? etc. La llamada era de Chile, para decirme que formaba parte de los perdonados, que era parte del paquete de regalo de pascua que la dictadura ofrecía este año.

La voz querida de mi hermana sonaba radiante, ¿te acuerdas Víctor de su voz? ¡Se te acabó el exilio hermano, se te acabó el exilio! Por un segundo compartí de corazón su alegría, la alegría de tantos otros que pelean todos los días a brazo partido por el fin del exilio y que en mi caso consiguieron mi perdón. Perdón,
¿pero de qué, Dios mío me pregunto?
¿Me están perdonando tus 40 balas por la espalda?
¿Mi padre a quien no volveré a ver?

Quema de libros, revistas y periódicos políticos después del golpe militar

Ellos me están perdonando nuestros 30 mil muertos y ¿el río Mapocho ensangrentado?

¿Me perdonarán acaso los cadáveres que traía el Renaico en Mulchén? ¿Los fusilados de Calama (al quinteo, es decir 1-2-3-4-5-tú), el director de la Sinfónica Infantil de La Serena? ¿El padre Jarlan símbolo de los pobladores torturados violados relegados expulsados encarcelados desaparecidos?¿Carmen Gloria, Rodrigo? Parece que debo hacer una reverencia y agradecer el perdón. aquí no ha pasado nada y tan amigos como antes.

¿Qué te parece Víctor? A veces pienso que es mucha la generosidad, y que soy un mal agradecido.

Me perdonan Marta Ugarte, Tucapel, el Chino Díaz, Weibell, los degollados, Pepe Carrasco, Corpu Cristi y yo no se agradecer.

¿Me siguen perdonando los cinco jóvenes desaparecidos en septiembre del '87, mi pueblo hambriento, la cesantía, la Prostitución infantil y este nudo en la garganta permanente desde hace 14 años tamblén me lo perdonan? Me pregunto si en este gesto están incluidos mis amigos muertos en el exilio, Lira Massi, Ramírez Necochea, Guillermo Atias,Vega Queratt.

Estas en la lista, ¿Cuál lista?, la de los que pueden reir pensar, circular, amar, morir, vivir.

La tumba de Víctor Jara en el Cementerio General en Santiago de Chile

En fin Víctor amigo, mucho tiempo que quería escribirte pero ya me conoces soy un poco flojo. Te contaré que estoy componiendo mucho, entre merengues, tonadas, cumbias y cuecas, oratorios y pasiones, el tiempo pasa y se queda inscrito en el alma.

Quiero hablarte un poco de mi mujer a quien no conociste, pero conocerás algún día o no, mejor lo verás en ella cuando llegue el momento. Ella me ha dado algo que yo no sé como se llama, pero que se traduce en una cierta seguridad equilibrio y alegría de vivir, la misma que tú tenías junto a tu mujer. Me acuerdo perfectamente de tu claridad y seguridad en tus pasos, aventuras y destinos. Y eso se reflejaba en tu trabajo, el teatro, la peña, el partido, los sindicatos y los amigos. Siempre tenías tiempo para todo (yo me cansaba de mirarte). Me acuerdo que la Viola me decía, aprende, aprende. Espero haber aprendido algo.
Por ejemplo :

"El amor a la justicia como instrumento del equilibrio para la dignidiad del hombre", oración de Victor Jara.

La humildad, el heroismo no se venden ni se compran que la amistad es el amor en desarrollo que los hombres son libres solamente cuando cantan, flojean o trabajan chutean el domingo la pelota o se toman sus vinitos en las tardes le cambien los pañales a su guaguas distinguen las ortigas del cilantro cuando rezan en silencio porque creen y son fieles a su pueblo eternamente como tú y como miles de anónimos maestros somnolientos de domésticas, mineros, profesores, bailarinas, guitarreras de la Patria. También quiero decirte al despedirme que París está bello en este invierno que no acepto los perdones ofrecidos que mi patria la contengo en una lágrima que vendré a visitarte en primavera que saludes a mis padres cuando puedas que tengo la memoia de la historia y que todo crimen que se haya cometido deberá ser juzgado sin demora que la dignidad es esencial al ser humano que el año que comienza será ancho de emociones esperanzas y trabajos sobre todo para Uds. Víctor Jara que siembran trigo y paz en nuestros campos.

Angel Parra,
París, diciembre 1987.
El reconocimiento del asesinato En 1990 la Comisión de Verdad y Reconciliación determinó que Víctor Jara fue acribillado con 44 disparos el 16 de septiembre de 1973 en el Estadio Chile y que fue arrojado a unos matorrales en los alrededores del Cementerio Metropolitano, ubicado a orillas de la Carretera 5 Sur. Luego fue llevado a la morgue, donde le asignaron las siglas NN y donde más tarde sería identificado por su esposa, la coreógrafa inglesa Joan Turner. Sus restos descansan en el Cementerio General de Santiago de Chile.

Como homenaje a su memoria, a 30 años del golpe militar, en septiembre del 2003 se puso su nombre al hasta ese momento Estadio Chile.
Publicado por Luis E. Aguilera en 12:35
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sábado 5 de septiembre de 2009

ANTOLOGIA DE NARRATIVA EN EL "TIEMPO"

Economía y Desarrollo de la Región de Coquimbo - Año XIV Nº 722 del 5 al 11 de Septiembre del 2009

TIEMPO DE CULTURA
"ARISTÓTELES Y RASPUTÍN"

Ana María Patrone Pereira, Narradora Uruguaya, Radicada en San Pablo Brasil

La puerta de hierro, negra, es demasiado pesada. Para lograr abrirla debemos hacer un esfuerzo grande. Parece que quisiera preservar las casas, celosamente y con todas sus fuerzas, del bullicio y la confusión de la calle Luis María Campos, en la ciudad de Buenos Aires .

Atravesamos el pequeño corredor que nos llevará al jardín. En él, los cuadrados blancos y negros del piso de mármol, se alternan, ordenadamente, como en un tablero de ajedrez.

Nuestros pasos, a medida que nos alejan del ruido de la calle, nos acercan al ayer y a un ambiente sorprendente, casi idílico.

Al jardín se ingresa por un sendero de ladrillos rojos gastados por el tiempo. Algunos árboles son más altos que las casas. El césped tiene la misma suavidad del terciopelo y aquí y allá se ven algunos arbustos florecidos. Los distintos tonos de verde, cortados por el anaranjado de algún jacinto y el amarillo de las madreselvas, se integran armoniosamente. El viejo paltero ha crecido tanto, que una de sus ramas se apoya, como un brazo cansado, sobre la ventana de una de las buhardillas.

Faroles de hierro, pintados de rojo lacre, iluminan la noche.

Rodean el jardín doce casas de auténtico estilo inglés. Seis de un lado y seis del otro, enfrentadas unas a las otras, mirándose impasibles, inmóviles, preservando la intimidad de la vida de sus dueños. Cada una tiene cuatro pisos, si consideramos también al sótano, al cual se accede por una empinada escalera de caracol. Las buhardillas, con sus ventanitas de techo a dos aguas, miran cándida y románticamente hacia el jardín.

Las únicas presencias inquietas son dos gatos siameses: Aristóteles y Rasputín, viejos compañeros de tejados. Aristóteles, de pelo blanco y negro, gordo y tranquilo. Rasputín, de color miel, ágil e inquieto. Los años de convivencia los fueron aproximando. Aristóteles se fue pareciendo a Rasputín y Rasputín a Aristóteles.

Quien entra, y comienza a atravesar el sendero de ladrillos rojos del jardín, lo primero que ve, son los ojos redondos de los gatos.

Una de las casas, cuyo número quisiera olvidar, tenía en el vestíbulo, bajo el arco de la entrada, una enorme maceta de azaleas de un rosa extraño.

El abedul estaba rodeado de geranios, de un rojo dramático, casi carmesí, y sus hojas doradas, se asomaban tímidamente a la ventana de la sala.

En esa casa vivía, hace algunos años, un señor alemán que adoraba la música de Wagner y que nunca pudo superar la nostalgia de su patria. Imposibilitado de regresar a Leipzig, su ciudad natal, decidió hacer un libro relatando la historia de algunos emigrantes alemanes en la Argentina. La realización del libro le consumía muchas horas del día y el resto de sus economías. Era común verlo escribir, al lado de la ventana del escritorio, la cabeza baja, envuelto en el humo del cigarro y teniendo como única compañía la música de Wagner, tan fuerte, que hacía estremecer las delicadas ramas del abedul.

Se fue alejando de la realidad en forma lenta, pero inexorable. Abandonó el sueño de encontrar un buen trabajo y definitivamente preso al laberinto del pasado, prefirió la dócil compañía de su antigua máquina de escribir y de sus óperas.

Fue creando cada página del libro con un cuidado excesivo, casi alucinado, eligiendo las mejores fotos de un baúl lleno de recuerdos, al cual recurría cada vez con más frecuencia. Aquel libro era su homenaje a la patria lejana y era también su excusa para vivir en el ayer.

En aquella época, las flores del jardín, se abrían a la vida al son de “Los Maestros Cantores de Nuremberg” y de “Tannhäuser”.

Fue en aquella época, también, que él comenzó a beber más que nunca.

Su esposa trabajaba en un escritorio de abogacía. Cuando ella salía de mañana, las ventanas de todas las casas estaban aún cerradas, y era tan temprano, que sólo Arsitóteles y Rasputín la observaban alejarse mientras se pasaba un peine de carey por la abundante cabellera rubia.

Regresaba del trabajo cada vez más tarde y el sonido metálico de la puerta de un auto que se cierra y arranca rápidamente, anunciaba su retorno. Instantes después sus zapatos de taco altísimo herían con su sonido áspero la quietud del jardín.

Al verla llegar, Aristóteles y Rasputín retrocedían, escondiéndose en la escalera de caracol de la casa número cuatro, detrás del cantero de azaleas blancas.

Escudriñando a través de las hojas y las flores, los ojos de los gatos, acompañaban todos sus movimientos, en forma tan implacable, que parecía una muda acusación.

Minutos después, fuertes gritos anunciaban violentas peleas. Todo el mundo cierra precipitadamente los postigos de madera y las ventanas. Ni la Cabalgata de las Walquirias, a todo volumen, logra disimular la violencia de una escena que se repetiría todas las noches.

Aristóteles y Rasputín, inmóviles y juntos, evitaban el menor movimiento, hasta que muy tarde en la noche, el silencio volvía al jardín y nuestros amigos retomaban sus costumbres, paseándose por los tejados, y mirando la luna allá arriba, allá lejos.

Cuando finalmente fue editado el libro, que era bellísimo, pero estaba dirigido a un público muy restringido, el disco de las Walquirias se había rayado y el autor había bebido tanta cerveza que ni se inmutó, cuando le dijeron que sólo había vendido tres ejemplares a sus antiguos compañeros del café.

Una cierta noche de verano, su esposa regresó más tarde que nunca. Los lazos de amor del sendero rozaron apenas el ruedo de su pollera azul.

Por primera vez, ni Aristóteles, ni Rasputín, la recibieron escondidos entre las plantas y amedrentados. Ubicados en el alféizar de la ventana del dormitorio de aquella casa, cuyo número quisiera olvidar, oían imperturbables los últimos acordes de “Tristán e Isolda”.

Los ojos de los gatos, otrora implacables y acusadores, estaban fijos en los ojos azules, definitivamente fijos del dueño de casa y en el hilo de sangre que salía de su sien, de un rojo tan dramático como el de los geranios que crecen junto al abedul.

Aristóteles desapareció en los tejados en el comienzo de la primavera de 1988 y Rasputín falleció en la madrugada del 4 de julio de 1996 en su almohadón preferido de la casa número 11, a la edad gatuna de 15 años que corresponden, aproximadamente, a 105 años de vida humana.
Publicado por Luis E. Aguilera en 19:05


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Luis E. Aguilera

Director Nacional
Sociedad de Escritores de Chile
Presidente
Sociedad de Escritores de Chile (SECH),
Filial Región de Gabriela Mistral-Coquimbo
Fonos (56-51) 227275 (56-51) 243198
Celular 90157729

ESPIONAJE: Estrategia ETERNA de ARENA, al interior de los centros escolares.

Cual lobo hambriento, que acecha a su preza que realiza obras en bien del pueblo, como la serpiente que escupe el veneno que lleva dentro por naturalza y mata a su enemigo, se cumplen los adagios del "pez grande se come al chico" y aquél otro: "el que las usa las imagina" y aduciendo interés como los cuentos de niños, típico eojemplo de la "Caperucita Roja" que engañan al ingenuo que sólo promueve la bondad, los alcaldes de ARENA, afirman, y presionan al Ejecutivo que para que los directores-as, de escuelas "no se roben el dinero" ejercerán contraloría del paquete de uniformes, zapatos y útiles escolares; que ellos jamás han brendado a la poblaciòn, lejos de eso como perros sedientos, han robado al pueblo: horas laborales, plazas fantasmas, cobrado dineros por 10 años de personas emigrantes, altas jefaturas con doble plaza, si hasta el chucho de sus mansiones tenia sueldo, bueno también los perros vigilantes de sus nefastos intereses...
Les duele que el pueblo haya optado por el cambio, y como castigo a esa acción hoy ejercen una opocisión absurda,y burda hoy hasta las uñas les duele y dis que volviendo por los intereses de la población ladran como perros rabiosos, por no poder continiuar robarndo los millones, que en 20 años, vendiendo hasta su madre vendiendo el sudor del pueblo, vendiendo terrenos que el campesino no puede sembrar por falta de dinero, o porque ha emigrado al Norte, desearon otorgarlas a transnacionales como tierras abandonadas, o construyendo mansiones cual ganado que se encorrala territorialmente a los pobradores humildes de los cantones sólo porque el patròn así lo decide...tierras a ser usadas para la minería en Cabañas... en el mes de la Independencia patria recitamos todos los días en las instituciones educativas, la ORACIÓN A LA BANDERA SALVADOREÑA, entre otros: " eres el aire que respiramos, (con plomo en el municipio de Opico) la tierra que nos sustenta, (se terminaron el agro)... la libertad que nos defiende, (con una ley antiterrorista) fértile campiñas, ríos majestuosos, (disminuyendo el cauce de ríos, con minería verde a Pacific Rhim) soberbios volcanes apacibles lagos... (donde el Tío Sam, sepultó los desechos de armas)... en tus campos ondulan doradas espigas... (han prestado dineros a campesinos, con altos intereses como las MYPES...dineros donados de la UE)
y a esto le llamamos civismo?
y amor a la patria?
Desde cuando pues, muestran interes los ARENAZIS, en que el pueblo se vista y calce?
Sólo falta que manifiesten que es idea del capo, ladrón de Cristiani,o que mientan y digan que es dinero que eas alcaldías noblemente lo aportan...
Por qué no dejan de joder al pueblo y respetan los nobles deseos de hacer bien las obras que jamás se han hecho...?
ejercen el espionaje en los centros escolares a través de los comités de padres y madres, como informantes de las palabras de docentes , directores y delegados del Ministerio de Eduación, o representante municipal del FMLN, los alcaldes ARENEROS braman como cerdos, que habiéndose hartado de la cosa publica siguen chillando
...

¿Alcaldes que teniendo tercer grado de escolaridad y que apenas saben leer, en mucipios pobres hoy tienen fincas, y propiedades?

EN 20 AÑOS SOLAMENTE EL ROBO FUE EL PAN DE CADA DÍA PARA ARENA

martes, 15 de septiembre de 2009

PACHAMAMA


¡Pachamama, madre tierra, tu eres la madre mía!
(En la inauguración del compañero Evo)
Pachamama, esencia y luz, conciencia de la conciencia
Polen de sabiduría, dadme tu rayo de luz para iluminar mi vida
Dadme el calor de tus venas para alimentar las mías.
Dadme tu fuerza telúrica para mover las montañas
Para traer luz del cielo
Hasta el alma de los ríos.
Pachamama, madre mía, padre mío
Dadme tu abrigo amoroso para cobijar mi frío
Dadme tu alma pajarera para alegrar mi vida.
Dadme fuerzas invencibles contra el tirano enemigo
Y tu inmortal semilla para mis huertos de vida.
Pachamama, madre eterna, fortalece el alma mía
Para llevar la armonía donde la tristeza intriga.
Dadme tu alma poética para cantar tu poesía
Que es la poesía mía
Para convertirla en arma contra el causante de heridas.
Dadme la voz de mis muertos que a la vez son muertos tuyos
La voz de mis compañeros@ que murieron con orgullo.
Pachamama dadme el mar, la eternidad de los ríos
El canto de la montaña
Para entregarle a los niños
La eternidad de tu vida.
Y para finalizar,
te entrego mi alma en duelo
Pidiéndote que ilumines
El camino de los pueblos

MUJER: LA CREACIÓN LITERARIA



Si no eres capaz de amarlas no eres capaz de amarte a ti mismo ni des ser amado.
Del telúrico corazón de la preñada montaña baja la incansable hembra con su cántaro vacío para regresar al rato llena de luz y rocío. En la alforja campesina lleva las flores del día, un pequeño haz cedrino y las semillas de vida.
Con los primeros luceros se levanta el compañero, machete bien afilado, su tecomate y su alforja para regresar bien tarde con su salario ganado, que si no fuera por ellos nunca fuera asalariado y viviría como antes para todos la fortuna repartiéndose los frutos entre toda la comuna.
Así la madre en el pueblo se levanta a buenas cinco y comienza con ahínco el trajinar de la vida: viste niños, alimenta, limpia casa, lava ropa, va al trabajo miserable para volver por la tarde como una piltrafa rota.
Va la maestra a la escuela, la empleada a la oficina, pobres víctimas violadas a la vuelta de la esquina.
Así, se va a la maquila, al servicio, la hembra a la burrocacia a tornar sus frescas vidas en una eterna desgracia.
La explotación y el dolor se convierten en secuela y el salario no alcanza para alimentar los hijos, contimás para mandarlos por un día a la escuela.
Así, miseria y dolor construyen oscura ruta convirtiendo a nuestras niñas en infantes prostitutas.
Así, la madre soltera sin ningún trabajo fijo tiene que vender su cuerpo para alimentar sus hijos.
Ay! que ingrata sociedad, como una osa dormida, no mueve siquiera un pelo para mejorar la vida. Solo la infame promesa, prometer lo que haremos y al final de la jornada resultan haciendo nada.
Así seguimos llamando a nuestras hermanas “Putas” obviando que es el sistema semejante hijo de puta.
Ante tanta injusticia de la inmunda satrapía deja rancho, calle, oficio y se mete a la guerrilla.
Es tu madre, es mi madre, creadora universal, la que por amor se entrega para continuar la vida infinita… eternal.

Paul Fortis

15 DE SEPTIEMBRE DÍA DE LA INDEPENDENCIA


Cada 15 de septiembre se conmemora la independencia de los pueblos Centro Americanos de la corona Española en 1821. En estas fechas es común ver a “Lideres” como José Matías Delgado, Manuel José Arce y los hermanos Aguilar, entre otros quienes son populares por firmar la independencia con España y nos llenan de esa información y nos sofocan de imágenes y sus nombres a los cuales les toman relevancia absoluta.

Pero hoy más que nunca no solo debemos recordar a los próceres si no también y con mucha más relevancia a todas aquellas vidas que cayeron luchando por un ideal, por un sueño al cual llamaban libertad, libertad de una corona a la cual jamás se debió respetar ni pagar ningún honorario pues éramos indios libres con un sistema definido, con leyes, con nuestra ideología. Hoy hay q recordar a todos esos que cayeron e hicieron posible que hoy en cada 15 de septiembre veamos esos desfiles y celebremos nuestra independencia patria y hay que honrar esas vidas por las cuales estamos aquí y es posible esta realidad.

Pero... ¿independencia de qué? si somos dependientes culturales, y sobre todo el aspecto económico, ¿puede tener independencia paises que son pizoteoados, e irrespetados en su autodeterminación?

Quien seria Juan Manuel Rodríguez o Domingo Antonio de Lara o José Matías Delgado y los restantes sin aquellos indígenas y todos los campesinos que armados lucharon con alma, corazón, esperanzas y sueños, ganaron ese sueño anhelado que no solo lo soñaban los próceres, estos sólo son la cara conocida, pero ¿qué hay detrás de ellos? Un pueblo hambriento y harto de la explotación de unos pocos, un pueblo con ideales, fuertes y aunque pobres, explotados.

Debemos preguntarnos quienes hemos sido, en nuestra historia hemos sido luchadores y unidos en una sola lucha contra esos que nos han explotado en la historia, somos un pueblo fuerte que ríe de circunstancias adversas y canta las luchas y derrotas sufridas pero sobre todo la lucha a punta de flecha en un tiempo, a punta de fusil y hoy que el fusil descansa a punta de denuncias contra los opresores burgueses que siempre buscan el liderazgo para bien propio y no para el bien común, lecciones aprendidas en la escuela imperialistas: El espionaje, la corrupción, el sometimiento del pueblo a fuerza de ofensas, como creyéndose los dueños del mundo con deseos de poder, y sometimiento, como si Dios todopoderoso se los hubiera otorgado subestimando las fortalezas del pueblo, sueños e ideales que ni la muerte puede callar…

Saludos revolucionarios

PARA LOS LECTORES REVOLUCIONARIOS DEL MUNDO

EL FOGÓN IDELÓGICO


LOS INTELECTUALES

La sociedad y yo somos incompatibles, lo serio para ella, para mi es risible. (Paul Fortis)


Quiénes serán? los poetas, escritores, dramaturgos, narradores, los pintores, danzarines, los académicos, quienes?
En el caso que nos interesa acá, vamos a dejar aparte la rama de las ciencias para dedicarnos a las artes y la relación simbiótica artista-naturaleza-sociedad. En realidad, el intelectual es parte de la fibra del pueblo y es su deber, según mi punto de vista, la representación del mismo en su arte y no sólo la representación, sino la defensa por medio del arte de los intereses del pueblo. Aquel artista que se aleje de esta tesis, aunque no lo quiera, se estará alejando del material primario de su obra.
Existe en la obra de arte un buen número de artistas que han encontrado en la problemática social el barro deforme de su obra, el material a pulimentar y de ahí han salido las obras de mayor peso en parte de la Historia del arte, como lo son las obras de Homero, Maiiakosky, Bogndanov, Tolstoi, Picasso, John Steinback, Delacroix, Degas, Monnet, Renoir, Van Gogh, Neruda, Dalton, Asturias, Vallejo, Rivera, Chomsky, y otros más, y la Biblia, que es donde se juntan las experiencias humanas a lo largo de la historia de dos culturas y dos tradiciones religiosas, la Judeo-cristiana.
El intelectual trata de ser un ser independiente, libre, a quien le es dificultoso seguir las leyes o estatutos de partidos políticos y es por ello que muchos han tenido y siguen teniendo problemas de militancia lo cual no significa que obligatoriamente el intelectual tenga que estar como lobo solitario haciendo la lucha de forma anarca y no unido al pueblo. La mayor parte de los arriba mencionados lucharon por su pueblo al lado del partido del pueblo y seria hermoso también que todos los intelectuales del mundo se unieran a los partidos revolucionarios del pueblo en la lucha por la libertad de la especie humana. Como militantes, su crítica bien intencionada serviría al desarrollo y crecimiento cualitativo del partido.
El artista por tradición es un ser muchas veces inconforme, introvertido o extrovertido, un ser diferente en muchas cosas a la comunidad en general. Ello no quiere decir que sean especiales, sino; diferentes. Los artistas que han vencido al medio, han sido seres rígidos con su conducta y su programa de trabajo, son seres que gastan largas horas de la noche pegados a su labor creadora. Son seres nerviosos, ateridos, trashumantes, temperamentales y al mismo tiempo, los seres más dulces y sublimes, es decir la esencia que vierte el vientre pachamámico en su alumbramiento artístico dialéctico. Son, por otro lado, los peores estadistas, los peores empresarios, los peores empleados, los mejores amantes, pero al mismo tiempo pueden ser los peores esposos dado a que el artista no es creyente ni respeta el establecimiento, es un rebelde por naturaleza que puede destruir lo que le ha costado una vida en un simple y mísero segundo.
El artista verdadero jamás rezará esa ambigüedad de que los hombres somos iguales ante la ley, lo cual es la falacia jurídica más sutil y tan sutil que desde los torpes hasta los cretinos que se creen sabios la aceptan como tal. De ahí, que el partido del pueblo tiene que dar al artista las tareas para lo cual está mejor preparado: la creación artística revolucionaria, que no debe ser arte coyuntural porque con ello se le quita originalidad a la cromática del genio artístico, por lo tanto, se le debe destacar o asignar tareas donde deba poner su vocación, sabiduría, esfuerzo y desvelos a lo cual por su naturaleza está destinado y acostumbrado al servicio de las causas del pueblo.
Los artistas que se alejan del pueblo se han alejado desde siempre a la realidad artística, proclaman su independencia social como si el mismo hecho humano los hiciera diferentes de la especie, desde ese punto de vista flemático- falástico, se convierten nada más que en vacías ostras y rémoras del barco del arte universal, su elitismo egocentrista y su falso complejo de superioridad los convierte simplemente en vagos bohemios de cafetín barato desde donde jamás saldrá una verdadera obra de arte ya que no llevará la esencia filosófica del ser humano: el significado del significado.
Existen aspectos del arte como la forma y el contenido que han y siguen desvelando a los críticos del mismo, tales como las escuelas tradicionales formalismo, creacionismo, simbolismo, naturalismo, romanticismo, etc., para mencionar unas pocas y bueno, los críticos son los encargados de estudiar la obra, los artistas de crearla, de ahí que siempre ha existido un distanciamiento entre critica del arte y creación de Arte, lo cual dejamos en manos de especialistas. Por lo que concierne al objetivo central de este artículo, baste enfatizar que el arte no puede separarse del medio, de la naturaleza y de la sociedad ya que no se puede crear arte de la nada porque la nada tampoco existe y si el arte pretende durar tiene que ser el espejo manifiesto en formas singulares y plurales del objeto natural.
En el caso del artista militante o pertenece a la vanguardia siendo avant garde o se queda en la retaguardia seudo artística y entonces si puede ser un buen propagandista partidario de derecha o izquierda.
Hagamos arte y dejemos a los demás que nos critiquen, nuestro deber concluye con la obra terminada y es ahí donde comienza el trabajo del crítico y las especulaciones positivas o negativas de los receptores.
En el estadio al que ha llegado el desarrollo social, sea éste la última fase del imperialismo, o capitalismo bancario transnacional, ya que todo lo llamado socialismo con sus diversas manifestaciones o comunismo por sustantivación y no por distribución del producto del trabajo, sigue siendo una utopía no por voluntad de las fuerzas productivas y las relaciones de producción, sino por el desarrollo mismo del sistema capitalista explotador y su fuerza avasalladora de todo intento de justa distribución del producto terminado en el cual las verdaderas Obras de Arte son opacadas por la crítica de seudo críticos pagados y al servicio del mismo sistema.
El verdadero artista es revolucionario y políticamente sólo puede pertenecer a un verdadero partido revolucionario. La mente artística es binaria o es o no es de ahí que aquel artista que supedita su obra al mandato de un partido político no revolucionario deja de ser artista para convertirse en un político más de la pacotilla asalariada por el partido o gobierno de turno y como tal pierde su libertad creadora para seudo crear lo que sea del gusto vulgar de sus patronos.
Qué hacer entonces para sobrevivir al medio? Ser un verdadero artista revolucionario a quien no le importe el espejismo imbécil de la generalidad y buscar con modestia su independencia que le permita la conclusión de su obra teniendo como fenotexto la libertad de la humanidad, nada más, nada menos.
PAUL FORTIS

lunes, 14 de septiembre de 2009

TO SIR WITH LOVE

MONCADA Grupo de lectores en el mundo


Publicación original en http://moncadalectores.blogspot.com/

Paul.jpgCuando veo las actuaciones de Leonel como Ministro de Educación me hace recordar a mis maestros de mi escuela primaria y la película Al Maestro Con Cariño (Sídney Poitier) en la cual los alumnos expresan todo su amor y respeto a su maestro.

Cuando visito mi pueblo Tejutepeque, al que llevo en mi entrañas y amo más que cualquiera de las grandes urbes hacia donde la vida me ha llevado, la primer casa que visito es la de don Amílcar Contreras, al que toda mi vida le he llamado con cariño Milquilín y ahí está Milquilín, mi viejo maestro y maestro de todas las generaciones de Tejutepecanos que heredamos sus valores morales y el sentido organizativo que recibimos de él no sólo durante nuestros días de la amada aula primaria, sino de su presencia en nuestra vida.

Una vez una compañera de la CP me dijo que yo trataba a otra compañera de partido como si todavía fuera mi alumna y bueno son fuertes los lazos de fraternidad de la escuela que unidos al trabajo partidario se fortalecen simbióticamente.

Cuando veo a Leonel veo a ANDES 21 de Junio, aquella potente organización de la cual saldrían dos de los cuadros más importantes de la revolución salvadoreña, Salvador Sánchez Cerén y Mélida Anaya Montes, Leonel y Ana María, respectivamente y de la cual se nutrirían las cinco organizaciones revolucionarias que formamos el FMLN.

Con la llegada de Sánchez Cerén como Ministros de Educación y Vicepresidente de nuestra nación, la educación nacional está dando un giro nunca visto en nuestra historia y es el hecho de tener a un maestro conocedor de la problemática nacional de la educación salvadoreña, del pueblo y del estudiantado mismo en todos los niveles.

Nuestra infancia, nuestra juventud y nuestra población adulta necesitaban de alguien que conociera los problemas nacionales, los problemas didáctico-pedagógicos y con Leonel la problemática general encuentra a alguien que nos va a guiar para dar a esa problemática, las soluciones posibles en una nación plagada de violencia e inseguridad ciudadana y hundida en una economía recesiva.

Los pasos dentro del campo material que hasta ahora se han dado son más que positivos, ayudar a una población escolar de millón y medio con uniformes, alimentación, y útiles escolares, es un gran paso hacia el presente y el futuro de nuestro desarrollo, al mismo tiempo se darán 400 dólares a los estudiantes de pocos recursos de la zona norte del país.

Leía ayer que también el Ministerio de Educación va a dar educación para personas deshabilitadas o incapacitadas físicamente, ello además de ser humanitario, nos pone a niveles de países desarrollados ya que todos los salvadoreños tenemos derecho a educarnos y es obligación estatal, además de un derecho universal el formar a nuestra ciudadanía. La compañera Blanca Flor Bonilla también desarrolla desde FUNDAFAM, gran labor de educación para la mujer, desde la Educación Inicial, lo cual ayuda de gran forma a la formación educativa de nuestro pueblo.

Desde Casa Presidencial Vandha y Margarita, Primera y Segunda Dama de la Nación, cumplen con los postulados de ayudar a nuestra sociedad y bueno ante magros gritos de la oposición destartalada, el barco de la Caravana de la Esperanza sigue surcando los océanos del porvenir de nuestra patria.

Al ver la actitud de las autoridades de Educación pienso en el filósofo alemán Emmanuel Kant quien dijo: “Solamente por la educación el hombre (humanidad) llega a ser hombre, no lo es sino lo que la educación lo hace. Aplicado a nuestra patria podríamos expandirlo al decir: Solamente progresaremos y nos desarrollaremos si nos educamos, no hay otro camino.

Paul Fortis